Athénée – Teatro Louis Jouvet

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Introdução

O teatro que temos hoje nasceu a partir de uma parte de um mais velho, Eden Theatre. Inaugurado em 17 de Janeiro de 1883, este edifício é nomeado após o qual ele foi diretor 1934-1951, Louis Jouvet hoje. O edifício original foi construído por William Klein e Albert Duclos em estilo Art Nouveau de inspiração oriental. Eden teatro foi escolhido para a estréia Paris do trabalho de Richard Wagner Lohengrin de 30 de abril de 1887.

Entre 1890 e 1893 o teatro foi nomeado Grand Théâtre e teve 4.000 localidades. Esta foi parcialmente demolido em 1893. Depois que os Stanislas Loison em 1893 e, em Paul Fouquiau em 1894, eles equipados de um salão para 570 pessoas no foyer do teatro velho. Enquanto a demolição do antigo teatro Éden continuou o seu processo para que as autoridades pensou em fechar a nova sala por um incêndio ou acidente. Entretanto, o quarto conseguiu manter aberta através da redução do perigo envolvido na criação de um corredor temporária, doze metros de comprimento entre os locais de teatro e de demolição, que fluíram para a rua Boudreau. No final das obras de demolição do antigo edifício ea construção da nova sala, como resultado dessas mudanças, o edifício foi rebatizado o Théâtre de la Comédie Parisienne, após a loja local que tinha fechado dez anos antes da abertura suas portas no dia 31 de dezembro de 1894. Foi neste espaço que o trabalho de Salomé de Oscar Wilde, escrito originalmente em francês, 11 fevereiro de 1896, com uma encenação assinada pelo grupo de teatro Lugné-Poe foi lançado.

O teatro foi rebatizado o Teatro Athénée, em 1896, como indicado em sua fachada. Por quarenta anos, ele foi o único estabelecimento de vaudeville shows, comédias e melodramas.

No entanto, não foi até os anos trinta que o teatro atingiu o seu período de máximo esplendor. Ele veio da mão do diretor Louis Jouvet (1934-1951), recriando neste lugar maior parte do trabalho de Jean Giraudoux, começando com Tessa a 14 novembro de 1934, e Corneille e Molière clássicos como L’école des femmes, que Jouvet desempenhou o papel de Arnolfo.

Jouvet teve como parceiros o pintor Christian Berard e Pierre Renoir, que assumiu o cargo de diretor artístico e havia trabalhado como ator sob seu comando.

Após a morte de Pierre Renoir Jouvet que iria cuidar da gestão do teatro em 1951. Depois dele veio diretores Grammont e Françoise Spira Françoise em 1962.

Outra era importante na história desse teatro veio das mãos do diretor Pierre Bergé, que entre 1977 e 1981 entraram na pequena sala, chamado Christian Berard, espaços para espectáculos de teatro, além de contribuir para esta grandes vozes da época com Lundis série Musicaux. Ele também produziu obras com Antoine Vitez, Jean Marais, Pierre Dux, Delphine Seyrig, Peter Brook, Jean Vilar, Claude Regy, Matthias Langhoff, Pierre Brasseur, Maria Casares e Jeanne Moreau, alguns dos mesmos autores.

Em 1982, Pierre Bergé vendeu o teatro para o Estado pelo valor simbólico de um euro. Com a supervisão do Ministério da Cultura e Comunicação Josyane Horville ele tomou endereço do centro. Depois que Patrice Martinet, fundador do festival de verão, dirigiu a partir de 1993.

Em 1995 Athénée-Louis Jouvet teatro foi declarado monumento histórico nacional em 1996 e tornou-se uma renovação da sua iniciativa conjunta de Patrice Martinet alavancar o centenário do novo teatro. Este trabalho é focado não só na restauração da arquitetura e decoração, mas também na modernização das instalações para realizar performances nas melhores condições possíveis e levar à construção do século XXI. Os trabalhos incluíram:

• A restauração da fachada, incluindo a restituição eo layout original de seus elementos como uma varanda do primeiro andar do edifício.

• Melhorar a segurança e controle de acesso do público. Também instalações.

• A reconstrução total de caixa de cena.

• A restauração na sala grande e corredores decoração e revestimentos, e restituição no grande salão de elementos pré-existentes na iluminação, nos banheiros e no fosso da orquestra.

No início do século XXI o Teatro Athénée recriou obras de ópera, musical e comédia como Le Docteur Boi (2003), Ta Bouche (2004), Toi c’est moi (2005) e Arsène Lupin Banquier (2007).

Situação

O teatro Athénée está localizado no número sete Boudreau Street, no nono distrito da cidade Paris França O edifício tem vista para a Praça de l’Opera Luois-Jouvet, que deve seu nome ao que foi o diretor de teatro entre 1934 e 1951. Nos arredores de outros edifícios emblemáticos Paris como a Ópera Garnier, Printemps ou Galeries Lafayette As estações de metro mais próximas são Havre-Caumartin, Opera e Madeleine.

Conceito

O novo teatro mostra as mudanças na concepção de espaços de desempenho que ocorre no final do século XIX. Confrontado com os grandes estabelecimentos de tempos imperiais do século, com a demolição do Éden teatro abre caminho para a criação de uma atmosfera de dimensões menores. Além disso, o corredor criado inicialmente para separar o quarto novo o âmbito de demolição do acima, para criar um espaço de transição entre o espaço exterior e interior pública é utilizado. Desta forma um gradiente de ambientes é alcançada a partir da agitação da rua principal, o local de encontro, para passar para o foyer do teatro em si e finalmente para a sala onde o show acontece. Esta diminuição do tamanho da folga também é dada neste ornamentação. Orientalismo fashionable início do século França emergiu da campanha de Napoleão no Egito, entre outras coisas, leva a um classicismo, mais austera nos espaços de entrada do teatro, que no entanto revela tudo o seu esplendor na grande sala.

Espaços

O teatro original foi um grande prédio descrito na época como “prodígio de originalidade, de magnificência e conforto.” Caracterizou-se por uma mistura de estilo templo hindu e bazar das Mil e Uma Noites, totalmente exótica. Sua fachada foi simétrico. Esta consistia em três pisos entre os quais o primeiro eo mestre com grande varanda central. As extremidades das torres da fachada foram cobertas por ricamente decorado inspiração hindu. As janelas foram caracterizados por arcos lóbulos localizados dentro de quadros retangulares. A parte central da fachada foi coroado por um conjunto de janelas como recarregada na decoração como as torres das extremidades.

Dentro do salão principal do teatro não muito atrás em termos de ornamentação. Lobed arcos ar árabe também acompanhou aqui colunas exóticas e definir o topo da sala. Além disso, o palco estava montado para formas arredondadas e côncavas como arcos. A balaustrada correu para cima. A decoração em todo o quarto tinha esculturas retratando figuras humanas e de animais exóticos. Eden teatro tinha uma cúpula no salão principal, que foi decorado com motivos indianos em vermelho, preto e marrom. Finalmente lâmpada pendurada no centro também mostrou um design extravagante que parecia algo fora de uma viagem de leste.

Seguindo as transformações dos anos noventa do século XIX, o teatro fechado, mas não desapareceu. O novo teatro era menor e mais intimista. Confrontado com a grandeza do Éden Teatro, este novo quarto tinha a atração de proximidade e Avenia mais com as maneiras e forma do final do século XIX. Em 1896 ele tornou-se a última transformação do novo teatro, colocando o hall de entrada na Praça de l’Opéra, esta tornando-se assim o primeiro salão de entrada do teatro. Com essa função, Rua Praça de l’Opéra pessoas longe da agitação da rua principal e introduzidas no aconchegante e intimista novas representações sala de estar.

A fachada do edifício novo mostra seu nome em uma inscrição na janela do primeiro andar. A entrada é emoldurada por um dossel de ferro e cristal recebe os visitantes. Ela tem dois portões de ferro que são acompanhadas por sinais de representações que ocorrem dentro. A fachada é bastante sóbrio como um todo, com exceção de alguns decoração pedra no chão e colunas que acompanham os próximos dois pisos chão. Tanto o primeiro e segundo andar têm janelas grandes. Estes incluem o piso principal a ser feito de madeira, ao contrário do resto da fachada. Tem um formas sinuosas e modernistas com uma composição simétrica no seu centro com tampo pelo rosto de um anjo e uma guirlanda de flores.

A partir do hall de entrada ao nível da rua, os visitantes podem ir para as entradas de público ou para as escadas que levam aos diferentes pisos do edifício. O primeiro andar lobby se distingue por sua cor amarela que permeia todo o estilo clássico espaço. A recepção é acompanhada por um conjunto de tabelas para acomodar os participantes para o início de cada desempenho. Este espaço é decorado com espelhos e tem uma altura de casal, ao qual se pode olhar para fora da galeria superior. A partir daqui são as várias portas de entrada para o quarto grande. Nos corredores curvas que cruzam o perímetro da sala também está disponível para os atendentes vestiário.

O grande salão do teatro brilha com sua cor dourada que destaca assentos granada. Os 570 assentos são distribuídos entre as barracas e caixas, de dois andares, anfiteatro e paraíso. O interior é ricamente decorado com folhagens e guirlandas detalhes modernista além de figuras femininas. O telhado consiste em um céu pintado perfurado por nove raios ornamentais douradas que irradiam do grande lustre central. A cena é definido por um quadro ornamentado no centro é um escudo com a inicial acompanhada de dois anjos e rosas.

Vídeo

Desenhos

Fotos

Photos WikiArquitectura (Diciembre 2015)

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